Orkney: Symphony Of The Magnetic North (The Magnetic North) #NNR7
Dernière mise à jour : il y a 5 jours
Voilà sept jours déjà qu'à l'aune de notre rejet de la grisaille, des injonctions modernes, nous préférons balader, presque au sens moyenâgeux du terme, d'une œuvre à une autre, à travers les genres, les périodes, en essayant de souligner certains aspects intemporels de la musique qui nous permettent de découvrir ou redécouvrir les trente albums de ce No November Rain non sans un plaisir qui est celui de l'arbre à palabres et du partage. Aussi, en ce septième jour, nous avons choisi de faire parler un pays plus encore que les hommes. Plus exactement, des paysages, façonnés par l'humain, par l'histoire, par les mythes et légendes, mais aussi et surtout par la nature.
L'objectif n'est nullement le dépaysement, mais le ré-enracinement, le retour sur sa terre, avec son lot de questions et son émerveillement où sommeille un brin de nostalgie. Carte et journal à la fois, l'album que nous allons vous présenter aujourd'hui, Orkney: Symphony Of The Magnetic North de The Magnetic North, n'entre dans aucune classification. Voyage émotionnel, géographique et musical aux îles Orchades, d'où est originaire l'initiateur de ce projet fou, Erland Cooper, l'album réinterroge l'appartenance, la mémoire, la transmission et le rôle fondamental que joue le pays en tant qu'origine. Erland, originaire de Stromness raconte avoir rêvé de Betty Corrigall, une jeune Orcadienne du XVIIIe siècle devenue une figure légendaire locale après son suicide, consécutif à une grossesse hors mariage et au rejet de sa communauté. Au réveil, il note une série d'idées de chansons liées aux Orcades et propose à Simon Tong (The Verve, Blur, Gorillaz, The Good The Bad & The Queen) d'en faire un album entier. Pourquoi pas ?
L'auditeur est prévenu : on n'entre pas dans cette symphonie où se mêlent les orchestrations les plus féériques et subtiles à une électro éthérée, sans un guide. Or, le titre provient d'un ouvrage publié en 1932, Orkney: The magnetic north de J. Gunn, un mélange de guide, récit de voyage et évocation historique de l'archipel. Rien d'étonnant dès lors que les titres de cet album fassent références à des lieux spécifiques réels (Old Man Of Hoy, Nethertons Teeth ...). Chaque composition agit donc comme une plongée au cœur du territoire, au contact des falaises, du vent, de la mer, des îles et même des tombes anciennes, là où les éléments sont acteurs du réel. On ne peut s'empêcher de penser au travail photographique de Simon Marsden ... et il ne s'agit pas d'une blague, car le bidouilleur Erland Cooper, s'il a enregistré une grande partie du disque dans la maison familiale ou dans l'église de Hoy, a poussé l'imprégnation jusqu'à enregistrer certaines voix dans une chambre funéraire néolithique (The Dwarfie Stane), taillée dans la roche et qui apporte une acoustique unique, par-delà le temps. Une manière d'interroger l'impact que le passé et l'histoire continuent d'avoir sur le présent et sur nous-mêmes.
D'un point de vue musical, The Magnetic North, c'est aussi de nombreux musiciens autour des membres fondateurs, dont, pour les besoins d'enracinement, le Stromabank Pub Choir du cru, mais surtout Hannah Peel, pierre angulaire du trio et véritable révélation de ce disque, devenue depuis l'une des orchestratrices les plus respectées du Royaume-Uni. Chargée des des cordes et des cuivres de l'album, elle va apporter à l'ensemble une dimension cinématographique, qui va renforcer l'impression de bande-son de ce voyage à travers l'espace et le temps. Aucun morceau de l'album ne peut vous laisser insensible. Cet album est à la fois d'un gigantisme de menhir et d'un intimisme de non-dit. Chaque tertre parle à chaque bout de peau, chaque vague à chaque pensée, chaque note à chaque pas et l'ensemble ravit le cœur tout autant que l'esprit. C'est grandiose et beau, subtil et profondément humain.
Parfaitement inclassable, avec sa dimension classique mêlée à l'électronique et à la folk des grandes landes du Nord, ce Orkney: Symphony Of The Magnetic North prend place dans notre sélection comme un manifeste génial et intemporel, qui prend son temps, pour nous parler d'héritage, de transmission, de mémoire. Pour prendre et évoquer le temps long, tout ce dont nous prétendons ne plus disposer aujourd'hui. Pourtant, c'est une évidence pour quiconque a déjà fait ce voyage : vous n'en reviendrez pas indemne. Et la prochaine fois que vous retournerez, en rêve ou en réalité, sur les pas qui ont été les vôtres, sur votre terre d'origine, gageons que les Orchades trouveront un écho particulier dans vos paysages, comme au plus profond de vous-mêmes et qu'une symphonie se fera entendre à son tour, où chaque pierre, chaque virage de sente, prendra des allures de défi dans le grand labyrinthe du souvenir.
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